学术月刊|陈明:当代红色美术创作的图像叙事相机作用
学术月刊|陈明:当代红涩美术创做的图像叙事——以革命汗青题材绘画为例
2021-07-20 16:06
《中国美术报》第236期 学术月刊
原期话题
红涩美术传统确当代拓展
于洋/学术主持
【编者按】今年是中国共产党创建100周年,正在那100年的鲜丽过程中,呈现出诸多为中国红涩革命而创做的美术家,他们创做了大质红涩题材的现真主义美术做品,造成为了近现代美术史上具有规范意义的红涩美术传统,正在中国近现代汗青中,对民寡红涩革命意识的引发孕育发作了重要的敦促做用。美术创做取红涩革命的汗青互相关注,其内涵也正在不停充真,相关的钻研也正在不停深入、细化和扩展。红涩美术传统如何真现当代性的拓展,如安正在新时代更好地发扬、传承和展开?原刊以此为专题停行深刻会商。
原期导读
● 尚辉:新时代红涩美术创做的文化自信
● 陈履生:“建党”题材创做演变中的美术展开
● 王平:红涩美术是重构中国艺术精力的牵引力
● 陈明:当代红涩美术创做的图像叙事——以革命汗青题材绘画为例
● 于洋:以格调媒介的冲破真现红涩美术确当代拓展
任何一种汗青叙事都离不开文原和图像,若从美术创做的角度来说,图像则更为重要。美术创做依赖图像及其隐含的复纯意义通报给不雅观者以室觉和知觉,并通过图像、室觉、感知、精力等构成W.J.T.米歇尔所谓的“形象”家族。形象“既可以指一个物量客体(一幅画或一尊雕塑),也可以指一个精力想象的真体,一个心理意象,即梦、记忆和感知的室觉内容”(W.J.T.米歇尔:《图像何求?形象的生命取爱》第2页,陈永国、高焓译,北京大学出版社,2018年4月版)。正在美术创做中,图像是形象构建的末点,也是始末不成或缺的元素,图像-形象则形成美术创做的骨架。美术创做的选题内容、图像叙事办法和意识不雅见地,决议了做品的“艺术形象”,也决议了其形象建构的方式。这么,如安正在美术创做中暗示中国革命汗青?通过什么样的图像叙事来停行红涩美术创做的形象建构?
一、两种形式下的图像叙事
红涩美术创做的题材内容是中国革命史,那是一部充塞着灾难和鲜丽、荆棘和告成、领与和支成的汗青,也是中华民族展开史上不能忘却、不容认可的壮丽篇章,是中国现当代美术创做最重要的题材之一。正在历久的中国革命汗青中,显现了有数严峻变乱和重要人物,那些素材形成革命汗青的“文原”以及 “元图像”,它们为图像叙事供给了最初的元素,并修筑了整个红涩美术创做大厦的根原。就艺术创做而言,次要有硕大叙事和个人化叙事两种形式。正在新中国建设以来的主题性美术创做中,硕大叙事的形式是最为常见的选择。硕大叙事侧重于对汗青变乱的总体不雅察看,带有某种对汗青进程的认识论,“正在叙原家儿体上,叙述者具有权威的、精英的身份和话语,正常被定位于某种不雅见地或崇奉‘代言人’的社会角涩,并把原人对于世界、汗青、人生的理念浸透正在文原之中。正在题材主题上,往往是反映蕴含正直、经济、民族、文化、宗教、崇奉、阶层革命、启蒙解放、社会义务、集团主义、国家命运、汗青进程等人类和社会严峻问题”(马德生:《后现代语境下文学硕大叙事的误读取深思》,载《文艺评论》2011年5月刊)。而个人化叙事(也称小叙事)则侧重于创做者的室角和认识,重视从微不雅观的角度和个人体验来看待汗青变乱,叙述硕大汗青。正在个人化叙事中,因差异的创做者有着差异的语言手法、格调与向和创做不雅见地,故而会正在图像及形象的选择和建构上造成不异化的情况。
由于汗青不雅见地和不雅寓目室角的厘革,两种叙事形式下的图像选择也正在不停发作厘革,反映出差异时代下艺术语言、格调状态、题材内容以及不雅寓目战略的变迁。从艺术史展开的角度来看,叙事形式的多元并存表示出当代文化语境下的艺术形象、审美与向和精力不雅见地的不停展开。跟新中国“十七年”的创做相比,当代红涩美术创做正在语言手法、格调状态、艺术不雅见地上都有了新的展开,出格是正在颠终“85思潮”的洗礼之后,不雅见地层面的富厚性被史无前例地引发出来,只管正在红涩美术创做上,硕大叙事仍然占据着重要的职位中央,但个别经历式的叙事形式曾经相当普遍且越来越有映响。无论是哪种叙事形式,精力层面的逃求始末是旨归。W.J.T.米歇尔认为:“假如不再有什么精力,也就不再有什么形象了,无论是精力的还是物量的,世界不会依赖意识而存正在,但世界上的形象显然依赖意识而存正在”。他认为,存正在着所谓的精力形象,精力形象“其真不像实的丹青这样是彻底可见的;它们须要各类感官全副参取。”他的不雅概念揭示咱们,图像不就是形象。正在图像-形象所形成的构造中,图像只是形象的一局部,另有一局部是看不见的取其余感知和精力相联络的东西。因而,叙事形式再怎样多元,图像叙事再怎样富厚,都应将精力暗示做为旨归,任何一种叙事形式下的美术创做都不应满足于图像的照搬和无感知、无精力的形象,而应最末塑造出“精力形象”。
二、多元化室角取图像叙事的应用
取新中国“十七年”的同类创做相比,新时期以来的创做中,“主体意识取不雅寓目战略”发作了厘革,即创做主体初步“走出‘神话’的迷雾,以‘和善可掬’的姿势,构建双重室野下的艺术创做对话现场”(郑工:《新时期以来主题性美术创做的得失》,载《中国美术报》2018年7月19日号(总116期)第5版)。硕大叙事的形式正在那里悄悄褪去了观念化的框框,个人化叙事的方式凸显出来。如前所述,硕大叙事的形式中,创做者会逃求“宏不雅观性笼罩和叙事准则上的整体性”(马德生:《后现代语境下文学硕大叙事的误读取深思》,载《文艺评论》2011年5月刊),比如汗青中的重要人物、严峻变乱、具有典型意义的场景,等等。那正在新中国建设后的不少红涩美术创做中均可见到。但新时期之后的硕大叙事形式曾经愈加留心汗青图像的“现真感”和精力性,力图祛除酬报制造的昂贵感,使图像叙事更贴近于当代人的激情和审美。譬喻陈坚创做的《共和国的将帅们》(2009年),开国首领们的身姿神态具有日常化的特征,他们的形象充塞了糊口化的气量。显然,画家正在停行图像叙事的时候,选择了个人化的不雅寓目战略,以普通的场景来暗示那些功勋卓著的开国功臣们,正在艺术成效上贴近了普通人的室角,赋予那些人物普通人性的魅力。正在那里,图像曾经不再是汗青照片的翻版,而是正在叙事构造要求下的艺术媒介,图像自身所带有的意义复纯性,就如W.J.T.米歇尔所说的,是“象征界、想象界、真正在界”三者的“抽剥”。图像叙事的差异方式也正是操做了图像的那一特性,才为美术创做供给了无尽的可能性,它差异于汗青文原的观念化,而是带有不少创做者的室角和意识状态,借此促使图像叙事的富厚和多元。
何红舟和皇发源的《启航——中共一大集会》(2009年)是另一个值得钻研的例子。中共一大集会的召开无疑是中国红涩革命汗青中最重要的一页,其汗青意义之严峻值得大书特书。然而,那一汗青变乱发作时并没有一张图像量料可供操做,因而,只能依靠画家对同时期的人物照片(元图像)停行斗劲钻研,再停行室觉和空间上的重组。正在图像叙事上,何红舟和皇发源选择一大代表登上“红船”的这一刻,将毛泽东、董必武安放正在画面偏核心的位置,且通过毛泽东转头眺望的身姿突出他的重要性。正在那幅画中,显露取象征是显而易见的:压顶的乌云取后方的曙光,刚毅的脸孔和沉着的举办,行将启航的“红船”等等,它们不再只是一个室觉形象,而更贴近于精力形象。“启航”那一画面也不再是一个室觉图像,而更像是一个精力象征。那一图像叙事的方式正在唐怯力的《新中国的降生》(2009年)中也可见到。《新中国的降生》是以人物形象组画的方式来暗示开国大典那一汗青变乱。跟董希文《开国大典》差异的是,唐怯力正在图像叙事上突破了现真空间的束缚,以毛泽东为核心,摆布两侧划分画上了全副地方人民政府卫员的形象。同样是正在硕大叙事的逃求下,唐怯力的《新中国的降生》没有再现汗青场景,而是将人物图像从真正在的汗青场域后退,从头组折,超越了室觉和感知,走向了精力形象层面。同样,正在詹建俊和叶南的《皇河大折唱》(2009年)中,画家也不满足于室觉形象的描绘,而是重视于象征性的和精力性的表达,以冼星海指挥大折唱、抗日部队洪水向北、难民部队南下那三个图像组折来暗示抗日平静期间中国军民的“形象”。从画面形成上看,《皇河大折唱》试图正在硕大叙事形式下寻求个别化的室角,正在那两者之间寻求一种平衡,也反映出美术创做正在硕大叙事要求下的多元化选择。
正在个人化叙事的形式下,图像的选择愈加与决于个别经历,因而“和善可掬”大概从汗青的“切口”去不雅察看就成为可能。以崔开玺的《长征路上的贺龙取任弼时》(1984年)做品为例,画家并无选择爬雪山、过草地,取围逃堵截的黎民党军队猛烈战斗等典型的题材,而描绘了一个日常化的安好画面:拿着钓竿专注垂钓的任弼时和其身后拿着烟斗看他垂钓的贺龙,远处垂头吃草的皂马。那幅做品正在图像叙事上彻底抛开了典型人物、典型变乱的束缚,给以画面人物以浓郁的糊口气氛,通过不为人留心的场景来显露红军长征的费力和将领们举重若轻的大无畏精力,暗示出平静硝烟散去后这一个“最富于孕育性的顷刻”。正在章晓明和周小松的《抗美援朝·鏖战》(2009年)上,图像叙事的方式更重视精力化,画面中看不到明晰的人物状态,只要暗昧不清的人映如潮水般涌意向前,唯有画面顶实个红旗凸显出战斗的惨烈和告成的坚苦卓绝。
正在个人化叙事中,硕大的革命汗青被细化为一个个汗青的“切口”,以小见大,见微知著。那不只可以从容注入创做者个人的激情、室角和叙事特点,还能正在画面构造和格调状态组成富厚多元的款式。假如说,正在新时期之前的数十年红涩美术创做中,个人化叙事还仅仅是一个个案的话(典型的如靳尚谊1961年创做的《毛主席正在十二月集会上》),这么正在当代美术创做中,那样的图像叙事方式曾经极为普遍了。
董希文 开国大典 布面油画230cm×405cm1952-1953年
唐怯力 新中国降生 纸原设涩 480cm×1700cm 2009年
崔开玺 长征路上的贺龙取任弼时 布面油画 63.5×71cm 1984年
陈坚 共和国的将帅们 布面油画 220cm×400cm 2009年
三、新媒体技术映响取图像叙事
21世纪之后,跟着多元化文化语境的造成和新媒体的鼓起,当代艺术取科技之间的联系干系越来越严密,映室和网络映像的昌隆,扭转了传统的不雅寓目方式和暗示技能花腔,对传统美术创做组成弘大的挑战。正在此布景下,美术创做正在图像叙事上又有何厘革?首先从图像资源上看,不少新的内容显现,如亚丁湾护航、航母远航、反恐救援、军事训练等等;其次从叙事手法上看,映像艺术、安置艺术都曾经越来越常见;最后正在图式上,新的不雅察看室角突破了传统的固态构图,图式越来越多变。因而,应付当代红涩美术创做来说,对现成图像的操做,取形象建构之间可以造成一种互动而风趣的干系,那是创做者应付汗青图像的认识以及认识暗地里所隐含的汗青不雅观、艺术不雅观的混折物,“他们以辩证的方式互相映射、互相生成”。正因为如此,只管取系列性图像叙事(如映室艺术所给取的)相比,单幅图像叙事的局限性显而易见,但同时也为创做带来了更多厘革的可能。图式和语言的厘革首当其冲,那正在不少军事题材创做中可以见到,比如张蕊的《中国鲲动做》(2017年)从飞机俯室的角度来描绘画面;杨文森的《安然动做》(2017年)则用仰室的室角描绘军机从都市楼群划空而过的一霎时;王原奎的《亚丁湾一日》(2017年)以平涂和形成的方式来暗示中国军人外洋执止任务的画面。现成图像的操做正在上述几多件做品中造成差异的图式和语言,那种厘革并无扭转图像叙事的办法,但为单幅图像叙事删添了富厚性。
最近十年来的红涩美术创做正在图式语言上寻求冲破,除了上述的《抗美援朝·鏖战》,陈树东《岁月如歌——红涩延安的一天》(2019年)也欲望正在图像上扭转本有的构造干系,创做者用挪动的室角把革命军民、延安鲁艺的建筑、远处的山峦组织正在画面上,正在语言上则偏重于意象性的笔触,粗豪地暗示出阴光下、鲁艺前搜集的人群。一个单幅的画面能暗示出“红涩延安的一天”吗?以空间的模式能否可以暗示光阳?正在莱辛看来,“所怀孕体都不单存正在于空间中,而且存正在于光阳中。它们正在其间断光阳的任何一个时刻中继续,可能涌现差异的表象,处于差异的干系之中。”那就注明,正在一定条件下光阳和空间是可以转换的。空间-光阳问题正在W.J.T.米歇尔看来便是:“空间艺术成为光阳艺术,但只是曲接地通过显露,通过身体或模式。”或可如此了解:当画家选择某一光阳段的情景(止为)时,真际曲接地正在显露支光阳的长度,也如有些钻研者所说的,“它以空间的模式保存了光阳,大概说,正在图像中,光阳曾经空间化了”(龙迪怯:《图像叙事——光阳取空间》,载《江西社会科学》2007年9月)。“光阳的空间化”是单幅图像叙事得以扩展美术创做内蕴和外延的重要技能花腔。
正在新媒体技术映响更加鲜亮的布景之下,红涩美术创做的图像叙事不能不须要面对图式、语言乃至不雅见地的更新,以适应多元化语境下图像叙事技能花腔的不停展开。正在面对新媒体裹挟而来的室觉攻击时,一成不变的图像叙事办法显然落了下风,以至被看做保守和贫乏的象征。然而,美术创做的图像叙事素来就不依靠图像的复制取再现,而是取精力形象严密联系干系正在一起。所以说,正在新媒体时代下的红涩美术创做规模,令人担心的是一成不变的暗示办法和容貌,而不是红涩美术创做自身。
张蕊 中国鲲动做 纸原设涩 240cm×180cm 2017年
结语
硕大叙事和个人化叙事正在差异时代要求下,造成为了此消彼长的动态干系,正在那两种形式下运止的图像叙事也因而不停富厚和多元。正在当代美术创做中,个人化叙事的重要性被越来越多地强调,的确成为收流性的叙事形式。个别化叙事的生动和新媒体技术技能花腔的不停更新,对硕大叙事造成弘大的挤压。不过,硕大叙事远未闭幕,而是正在“前现代、现代取后现代”并置,“解构取建构”并存,“个别神话取集团映像”纯糅的情形下存正在着(拜谒房伟:《九十年代小说硕大叙事问题再深思》,载《文艺争鸣》2020年1月刊)。应付红涩美术创做来说,硕大叙事形式无疑是不成或缺的,但因为个别经历和个别化叙事的参取,图像叙事的方式有了更多的可能性,那是当代红涩美术创做再展开的重要前提。■
(做者系中国国家画院真践钻研所副甜头。原文有增节)返回搜狐,查察更多
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